香港的流行曲其實可說有一個引用外國歌曲旋律的傳統。這大概可追溯回上世紀七十年代吧，許冠傑早期的歌就有用人家的旋律框架填上自己歌詞的作品，如《咪當我老襯》就是改編自貓王的。再看看其他流行歌星的作品，差不多每人也有至少一首是改編外國歌的。隨意想想，就想出羅文的《卡門》（Bizet "Carmen"）、張國榮的《Stand By Me》（John Lennon "Stand By Me"）、譚詠麟的《小風波》（Air Supply "I'm All Out Of Love"）、林子祥《誰都可以》（"Through You Eyes"，根據Uncle Ray）、張學友《每天愛你多一些》（改編自日文歌，何某不懂）。
剛才提及的都是改自外國的流行曲（除了《卡門），但香港流行曲也有不少是用了古典音樂旋律的。《卡門》故然是出自比才的同名歌劇，而貝多芬的《給愛麗斯》就曾被用了兩次，羅文一次，陳奕迅一次。陳奕迅的《太空漫遊》也放了史特勞斯的《查拉圖斯特如是說》在開頭。
這其中出了不少精品。何某會推林子祥。他的《數字人生》是巴赫（巴赫！）小步舞曲的變奏（有說這舞曲不是出自巴赫而是出自Christian Petzold），把舞曲由三拍變成四拍，中間有一段數字饒舌令。歌詞也有意思的，說每個人的人生也被數字支配着。當人有談到跑馬這玩意，亦加插了馬會的跑馬調子（那調子不是原出羅西尼 的William Tell Overture 的那一段，不知來源是哪）。絕對playful，絕對玩嘢之作。曾把這歌介紹給學廣東話的鬼佬，唱到那段饒口舌便大呼過癮。
另外一首要提的是《每一個晚上》。這首歌分兩部分，前部分是出自《Cats》的。人家音樂劇竟然寫出這樣漂亮的中國式調子。而副歌部分是出自《花非花 霧非霧》。這首《花非花 霧非霧》詞是白居易寫的，曲出自黃自為。很神奇地兩首來源不同的音樂放在一起竟出奇地和諧。
為甚麼香港要把人家的歌整首拿過來用？說人才凋零應該不對。何某以為是因為人家的調子都已受歡迎，於是香港便把人家的拿來配上自己的歌詞。沒聽說過引用的歌是外國的失敗之作。
問題來了。為甚麼以前整首歌拿來沒問題，現在只取幾句便要罵？這中間界線難說得清楚。但以前整首歌拿來不見得就是好事。像這次歐陽業俊的《七夕》，抄了幾句久石讓的音樂，冒充自己的作品，還不特只，更把人家的音樂給沾污了，變成劣品。
作曲這回事真的很講究靈感。靈感可以來以任何東西，但要把靈感轉成音樂卻需要實實在在的音樂底子。香港那些作流行曲的，有多少個真的會聽音樂、讀音樂？既沒花時間在音樂上，沒有靈感自是必然。
